“情动于中而形于言”是一句出自《毛诗序》的古文，原文为：“诗者，志之所之也，在心为志，发言为诗。情动于中而形于言。”这句话表达了诗歌创作的内在动力与外在表现之间的关系，强调情感是诗歌产生的根本原因。

从字面来看，“情动于中”指的是内心的情感被触动、激发；“形于言”则是将这种情感通过语言表达出来。也就是说，当人内心产生强烈的情感波动时，会自然而然地想要用言语来抒发和表达。这种情感的流露，正是诗歌创作的源泉。

一、情感是诗歌的灵魂

在中国古典文学中，诗歌不仅是文字的艺术，更是情感的载体。古人认为，诗是“志”的体现，而“志”又往往源于内心的真情实感。因此，“情动于中而形于言”揭示了诗歌的本质：它不是刻意为之的作品，而是内心真实情感的自然流露。

例如，《诗经》中的许多作品，都是先民在生活、劳动、爱情、思乡等情境下，因内心情感的触动而创作出的。这些诗句之所以能够打动人心，正是因为它们源于真实的情感体验。

二、情感驱动创作过程

“情动于中而形于言”不仅适用于古代诗歌，同样适用于现代文学创作。无论是散文、小说还是现代诗歌，作者在创作过程中，往往也是因为内心产生了某种情感波动，才促使他们拿起笔，将心中的想法诉诸文字。

这种情感可以是喜悦、悲伤、愤怒、思念、孤独……每一种情绪都可能成为创作的契机。正如诗人艾青所说：“诗是人类向未来寄发的信息。”而这个“信息”的来源，正是内心深处的情感。

三、如何做到“情动于中而形于言”

要真正做到“情动于中而形于言”，需要具备以下几个方面的能力：

1. 敏锐的感受力：对生活有深刻的观察和体会，能够捕捉到内心细微的情绪变化。

2. 真诚的态度：不刻意修饰，不虚伪矫饰，以真实的情感为基础进行创作。

3. 语言的表达能力：将内心的情感准确、生动地转化为文字，让读者能够感受到作者的情绪。

只有当一个人真正被某种情感所触动，并愿意用语言去表达时，才能写出打动人心的作品。

四、结语

“情动于中而形于言”不仅是一句关于诗歌创作的理论，更是一种对生活和艺术的深刻理解。它告诉我们，真正的艺术来源于内心的真实情感，而不是技巧的堆砌或形式的模仿。在当今快节奏的社会中，我们更应该珍惜内心的情感体验，学会用语言去表达、去记录、去共鸣。

愿每个人都能在生活的点滴中，找到属于自己的“情动于中而形于言”的时刻。